在“链尚·2018中国服装论坛”上，例外品牌创始人毛继鸿与大家分享观点。

　　时装本身的核心在哪里？第一要素是经济要素。第二是巴黎时装周提到的文化要素，再到时装的艺术要素。那么我们到底需要给消费者提供什么？

　　我们的时间被碎片化，在不断获取信息过程中被分割、切碎，从而产生焦虑。

　　然而每一个技术革命开始的前提都是在时间加速这个概念当中进行的，但是在这个短暂的时间里面，我们应该做什么？或者说我们应该输出什么？这件事情我想我们还要回到服装人的身份上。

　　出于这种焦虑，我也一直在不同的跑道中，在想服装的第一性是什么？这个行业的第一性是什么？第一性，以服装产业来讲，就是一个交易，就是做这门生意。

　　但是我们凭什么做这盘生意？不管是现在的产品还是过去的产品，如果跟别人的产品一样，就不可能有交易。因为没有提供价值，没有提供给人任何新增的想象力，也没有让顾客感受到自身需求的满足。我这几年一直在快速奔跑，但我认为不完全是因为焦虑，我是在寻找我们的价值输出在哪里？

　　我们要提供给顾客带有审美倾向的产品，所以我们一定要了解设计，我们一定是对审美有一定的态度与追求，才能真正回答，我们可以提供美化人们生活的产品，或者说品牌。

　　回到艺术性，艺术性其实就是社会性，艺术性其实就在于我们真正地回到了衣服跟每一个人的身体有怎样的关系？

　　那么这跟身体和内心有什么关系？比如消费者的自我感觉是不是良好？我们能给消费者怎样的慰藉？这是它的艺术性跟社会性。互联网跟机器，包括整个现代技术的提升，真正能给我们带来什么？要回到我们每个品牌当中，这就需要我们真正去了解每一个个体生命，了解每一个个体的需求。

　　过去，我们通过一个买手可以解决这个问题，通过一个机构可以解决这个问题，但其实我们必须要了解，我们人的共性是什么？包括年轻化，为什么是年轻化？

　　这个问题，就是我们不能在店里等待，这个问题，是我们希望创造一个怎样的机会，能让更多的消费者来到我们的店铺里。过去，是因为我们只站在自己的角度，没有把它打开，开放地看待问题。

　　最后，除了上面提到的我们还能输出什么？

　　我衷心希望大家真正回到很本源的东西上，做到真的是在输出价值。

　　过去我们都觉得艺术家是一个人，代表一个人的观点，其实在当下的时代，艺术家应该是一群人，有科学家，有哲学家，有社会学家。